L’histoire

Le Poulpe est un Collectif créé en 2017 par Cécile Carbonel, Jules Jacquet, Quentin Mabit, Louise Maurice, Delphine Meilland, Laurène Nouvellon, Nicolas Spina et Maude Terrier. Après 8 ans d’aventure à 8, Le Poulpe se transforme en 2024 : il est désormais mené par Jules, Louise, Delphine et Laurène, mais poursuit ses multiples collaboration avec ses membres fondateurs Cécile, Quentin, Nicolas et Maude.

Pour nous, le collectif n’est pas l’espace où les individualités sont uniformisées. Au contraire, sa force vient de la singularité des personnes qui le composent et de la complémentarité de leurs qualités, ressources, envies et sensibilités. C’est un espace d’écoute, de confiance, et de dépassement. Pour nous, être en collectif est fondamentalement politique. C’est accepter le mouvement, accueillir le changement et embrasser la contradiction. C’est affirmer la pluralité et s’enrichir des différences. C’est chercher à mener une réflexion sur le long terme, confronter ses points de vue par le débat, s’obliger à ne pas rester sur ses positions, et par là, provoquer l’empathie. C’est refuser de penser que le parcours des artistes doit être un chemin solitaire, unique et linéaire ; être en collectif n’est pas contradictoire avec l’exigence artistique, au contraire, les autres sont là, toujours, pour remettre au travail nos envies et nos désirs et donc, nous aider à les réaliser.

faire plus que du théâtre

Nous avons choisi le théâtre pour partager nos valeurs car il rassemble : il est le terrain de la convivialité, de l’émancipation et de l’échange. Pour nous le théâtre, au-delà d’une pratique ou d’un style, est avant tout une question de générosité et à ce titre, nous voulons créer des spectacles populaires, c’est à dire que les gens puissent s’approprier, qui s’inscrivent dans leur patrimoine intime. (Thomas Jolly)

Les sources et les esthétiques de nos spectacles sont plurielles : textes classiques (Gorki, Tchekhov, Homère, Molière), ou phénomènes sociétaux (faits divers, solitude, militantisme), mais c’est toujours de l’Humain et de sa place dans le monde dont nous parlons. Se raconter soi dans toute sa complexité, sa contradiction, voire sa monstruosité, c’est un moyen d’accepter l’autre et donc de mieux vivre ensemble. Nous avons la sensation que le monde s’écroule autour de nous, et malgré tout, notre nécessité à entendre et à raconter des histoires subsiste. Nos histoires, qu’elles soient racontées par une, deux ou quatre personnes du Poulpe, ont ceci en commun : elles refusent de poser un regard moralisateur sur leurs personnages, elles aiment et s’amusent à remettre en question les codes de la représentation, ont un fort attrait pour le mélange des styles et des registres au premier abord incompatibles, et placent toujours l’interprète au centre du processus créatif. Nous, Le Poulpe, revendiquons un théâtre exigeant et pour tout le monde.

Mais nous avons besoin de faire plus que des spectacles. Convaincu·es que le théâtre est politique puisque facteur de lien social, et fort·es de la pluralité et de la diversité de nos compétences, nous créons aussi des événements théâtraux. Nous avons, depuis les tout débuts du Poulpe, toujours inventé des moments conviviaux autour de nos spectacles (accueil du public, performances avant et après les représentations, expositions, concerts, repas…). Cela s’est renforcé avec, en 2024, la première édition du T.R.U.C. du Poulpe, évènement qui s’est déroulé sur 3 jours à l’extérieur de La Charpente à Amboise, et dont nous avons tout organisé et fabriqué nous-même, de la programmation à la confection des serviettes de table. Le T.R.U.C. est amené à être renouvelé tous les deux ans, et est en plus l’occasion pour les 8 membres fondateur·ices du Poulpe de se retrouver et de continuer de créer ensemble.

direction artistique

louise maurice

Elle commence la scène en 2004 avec le Barroco Théâtre, obtient un Bac Théâtre au Lycée Grandmont en 2009 et se forme de 2010 à 2016 au Conservatoire à Rayonnement Régional de Tours, auprès de Philippe Lebas, Didier Girauldon, Christine Joly, Alexandre Le Nous, Redjep Mitrovitsa, Kerstin Daley-Baradel. Durant ses études, elle crée une association d’élèves et d’anciens élèves, A.C.T.E.D. qui a pour but de favoriser les échanges entre élèves, créer des évènements (L’Incruste, soirées lectures), et des stages. Louise travaille avec des compagnies de la Région, notamment la compagnie Cirque de Mots où elle explore le conte, le jeu masqué et corporel, avec le spectacle La Charrette aux Cailloux (2023) Elle donne des cours de théâtre au Pôle des Arts Paul Gaudet d’Amboise, à la MJC de Château-Renault et au Barroco Théâtre. Elle pratique aussi le Théâtre Forum, avec le Barroco Théâtre. En parallèle, Louise est photographe professionnelle, spécialisée dans les spectacles vivants et travaille sous le nom M[Art]ha.

delphine meilland

Elle met un pied sur scène pour la première fois à 6 ans à l’occasion du spectacle de fin d’année de son école de danse. Puis elle commence à jouer
la comédie aux alentours de 10 ans, en se filmant dans sa chambre avec la vieille caméra VHS de son père. Depuis, elle a intégré le CRR de Tours en 2010, puis l’équipe de jeunes comédien·nes permanent·es (JTRC) au Centre Dramatique National de Tours en 2014, et a co-fondé le Collectif Le Poulpe en 2017. Elle a joué entre autres dans les mises en scènes de Jacques Vincey (La Dispute en 2016), Vanasay Khamphommala (Vénus et Adonis en 2015, Monuments Hystériques en 2021), Théophile Dubus (Truelle, 2018), Julien Pillot (Rester Sage, 2021), Jules Jacquet (Le Vertige des Girafes, 2021 et La Symphonie des Girafes, 2024) Louise Maurice (Les Femmes Savantes, 2023) et Cécile Carbonel (La [dolce] Vita, 2025). Au fil des années elle continue également de se former auprès de metteur·euses en scènes dont elle aime le travail : Caroline Guiela N’Guyen (2016), Joël Pommerat (2018) et Jean-Claude Cotillard (2023).

jules jacquet

En 2011, Jules Jacquet entre au Conservatoire d’Art dramatique de Tours. En 2015, il signe la co-composition, le mixage et les visuels de l’EP INVASION de Philémone. Sorti du Conservatoire, il devient comédien et metteur en scène au sein du collectif Le Poulpe dont il est co-fondateur et joue dans Don Juan mis en scène par Gwenaël Morin au CDN de Tours. Par la suite, il compose les bandes originales des spectacles Play War et Horizon de la Compagnie Discrète ainsi que celle du spectacle Les Chaussettes Orphelines de la Compagnie ADN, et joue dans les spectacles du Théâtre des Trois Clous. Au sein du Collectif le Poulpe, il joue dans la création collective GOOD GIRL dont il signe également la création musicale. En 2021 il lance le projet ÀLKE en sortant son premier EP eclo. Par la suite, il développe le trio Synestesy avec qui il sort un premier EP essor en Octobre. En 2023 il joue dans IJSBERG le dernier spectacle de la Compagnie Discrète dont il signe la création sonore live. En parallèle, il prépare la sortie d’un deuxième EP avec ÀLKE : caho, sorti en Mars 2024 et défendu en live dans une formule trio avec Marine Flèche et David Millet.

laurène nouvellon

Née en décembre 1992, elle se forme en 5 ans au Conservatoire d’art dramatique de Tours, 3 ans de licence d’anglais arts du spectacle, et 1 an au Studio de Formation Théâtrale de Vitry sur Seine. Elle co-fonde le collectif le Poulpe en 2017. De par son caractère et les circonstances de sa vie, elle a du mal à se consacrer à une seule chose à la fois, ce qui fait qu’elle pratique et a pratiqué des activités professionnelles et personnelles assez différentes, parfois simultanément : comédienne, ouvrière dans une usine d’oreiller, metteuse en scène, praticienne en massage bien-être, autrice, auxiliaire de vie pour personnes âgées et/ou handicapées, voyageuse. Comme comédienne, elle joue principalement dans les spectacles du Poulpe (AD LIB, GOOD GIRL) et
dans ses propres créations (Love and Money, Seule Venise), et a participé à divers autres projets artistiques notamment à Plonger, spectacle itinérant à vélo de la Compagnie Exuvie. Après un voyage d’un an et demi de Prague à la Cordillère des Andes, elle retrouve le Poulpe et rejoint la Compagnie du Bonheur, troupe de théâtre amateur en Langue des Signes Française.

administration, production et diffusion

mary ebran

Après avoir pratiqué pendant plusieurs années le théâtre, la danse ou encore la radio, l’art qui la fera vibrer sera finalement celui des tableurs Excel. C’est d’abord vers la médiation culturelle qu’elle se tourne après une licence d’anglais en commençant une licence professionnelle métiers de la médiation par les approches artistiques et culturelles à Rouen. Pourquoi cette reconversion ? « Ça a l’air fun ». (Elle organisera un festival dans le cadre de ses études en pleine période de covid et de confinement. Le fun donc.) De ville en ville et de stage en stage, Mary se retrouve en Master Médiation des Arts du spectacle à Tours où elle fondera l’association FILAGE avec ses copines de promo. Après un stage de fin d’études au CDN de Tours, elle part travailler six mois en Angleterre dans un lycée et déambule dans tout le pays. De retour en terre tourangelle, elle s’occupe à présent de l’administration, de la production et de beaucoup de choses qui se passent derrière un ordinateur du Poulpe. Pourquoi le Poulpe ? « Ils avaient l’air fun ». Promis elle a beaucoup de vocabulaire.

membres fondateurs

cécile carbonel

Sa mère n’arrivait plus à canaliser son énergie et son imagination alors, à 4 ans, Cécile a commencé l’éveil musical, elle adorait secouer des branches et taper sur toutes sortes d’objets, mais à 6 ans elle a rejoint un atelier théâtre… Alors après avoir fait un petit détour par le Social (Diplôme d’éducateur spécialisé) elle est revenue à ses premières amours en se formant au CRR de Tours, à la suite de quoi elle cofonde Le Poulpe et travaille avec les Involtes (19).

nicolas spina

On l’a obligé à assister à son premier cours de théâtre, car on le trouvait trop timide. La suite s’est écrite avec un peu de Commedia dell’arte et un peu de jeu clownesque. Diplômé d’un Master d’arts du spectacle et d’un CET obtenu au Conservatoire de Tours, il joue aujourd’hui avec le Théâtre des Trois Clous et idolâtre Judy Garland

louise maurice

Elle commence la scène en 2004 avec le Barroco Théâtre, puis passe un Bac Théâtre au Lycée Grandmont en 2009 et en 2010 entre au CRR de Tours. En 2016 elle obtient son Diplôme d’Études Théâtrales et travaille ensuite depuis avec des compagnies du département et donne des cours de théâtre en collège et lycée. En parallèle, Louise est photographe professionnelle, spécialisée dans les spectacles vivants et travaille sous le nom M[Art]ha.

delphine meilland

Depuis son plus jeune âge, elle a rêvé d’être blonde platine. Et elle l’a été d’ailleurs. A sa sortie du Conservatoire de Tours, elle travaille avec Jacques Vincey, Vanasay Khamphommala, la compagnie Feu un Rat!. En 2018, elle passe un mois en atelier de recherche avec Joël Pommerat. Également chanteuse, elle joue dans le duo Léopard.

quentin mabit

Après avoir passé la majeure partie de sa vie à ne pas vraiment savoir qui il était, il s’est dit qu’être comédien pourrait être un bon moyen de continuer dans cette voie de manière légale et rémunérée. Formé au DEUST Théâtre de Besançon puis au Conservatoire de Tours, il travaille ensuite avec la compagnie la Tumulte, le Théâtre du Sous-Sol et la Compagnie Discrète.

laurène nouvellon

Elle est née en 1992. Elle pratique le théâtre depuis l’âge de 9 ans (école primaire, ateliers amateurs, lycée, Conservatoire d’art dramatique de Tours, Théâtre Universitaire, Collectif La Portée.

jules jacquet

Il est auburn et rêve de communiquer avec le règne végétal. Il est aussi comédien, musicien et metteur en scène. En 2011, il intègre l’école de graphisme Brassart et le Conservatoire d’Art dramatique de Tours. Par la suite, il travaille avec la Compagnie SIC et le Théâtre des Trois Clous. En tant que musicien, il rejoint la Compagnie Discrète sur plusieurs spectacles et développe son projet musical solo ÀLKE. En parallèle, il travaille son écriture notamment sur le Vertige des Girafes et à l’occasion de l’évènement Pièces Jointes.

maude terrier

Comédienne et metteuse en scène dans le collectif Le Poulpe, elle a d’abord voulu faire science-po mais a plutôt fait un master recherche en anglais. Le théâtre a finalement été la constante, depuis la 3ème avec Mme Texeira, en passant par les cours à l’université jusqu’au conservatoire de Tours. Elle est née 12 jours après JonBenét, en 1990.

collaborations artistiques

adrien fournier

Il interprète Chrysale et Trissotin dans Les Femmes Savantes

émilie cousteix

Elle est la dramaturge d’Anna & Michel.
Sa photo est signée ©Mathilde Baron-Harjani

alexandre le nours

Il a posé son regard bienveillant sur AD LIB (jusqu’à ce que nous soyons pleinement satisfaits) et a été notre featuring dans GOOD GIRL (là-dessus, on est tous d’accord).
Sa photo est signée ©Florian Jarrigeon

alexandre hulak

Il a assuré la régie son de notre première création, AD LIB (jusqu’à ce que nous soyons pleinement satisfaits).
Sa photo est signée ©France Ferrand

ornella banette

Elle a fait la régie lumière de Love and Money.
Sa photo est signée ©Jérôme Renaud

alexandre finck

Il a aidé a la direction d’acteur sur Les Femmes Savantes.

Il fut tantôt téméraire tantôt obsessionnel dans Si j’avais su, je serais resté chez moi.

justine calais-gillot

Elle est tantôt obsessionnelle tantôt organisée dans Si j’avais su, je serais resté chez moi.
Sa photo est signée ©Hocowtown

alexandre maladrie

Il assure la régie son de GOOD GIRL (là-dessus, on est tous d’accord).

victor badin

Il a fait la régie lumière d’AD LIB (jusqu’à ce que nous soyons pleinement satisfaits).

brice trinel

Il assure la régie gérénale, le son et la vidéo de Si j’avais su, je serais resté chez moi.

coline burlot

Elle assure le doublon régie générale et lumière du Vertige des Girafes.

margo delfau

C’est DJudy.

elisa mabit

lou pajot

vincent negrão

paul berthomé

Il est régisseur général et créateur lumière de presque tous nos spectacles !

hélène poncet

Elle assure le doublon de Laurène dans tout un tas de rôles de GOOD GIRL (là-dessus, on est tous d’accord).

matthieu villoteau

Il a assuré la régie son d’AD LIB (jusqu’à ce que nous soyons pleinement satisfaits).

lisa pasquiet

Elle a créé la lumière de Love and Money.

Voilà voilà. Dites-donc, ça en fait du monde !